由六栋保护建筑改造而成的伦敦爱马仕之家

Preface

谈及英国建筑与室内设计，一个提纲挈领的概念是“奇趣不羁（eccentricity）”。它与单纯的古怪、繁复或杂糅有所区别，是一种根植于英国文化内部的审美本能：从航海时代延续而来的收藏传统，将不同地域、年代与风格的物件齐聚一堂，并在漫长岁月中逐渐形成了一种融合幽默感、个人趣味与大胆混搭的装饰风格。

在全新伦敦“爱马仕之家”的设计中，这种英式奇趣精神被寓于一组有着两个半世纪历史的新古典主义建筑群之中。面对六栋保护建筑各自不同的尺度、年代痕迹与性格，设计团队顺势保留差异，让建筑、色彩、材料、艺术收藏与品牌工艺彼此碰撞。于是，一个法国品牌在伦敦获得了颇为英国式的性格。

Part 01: 历史建筑的新生

六栋建筑几乎来自同一时期，建筑结构相似，但内部的层高、尺度与装饰却各不相同。建筑之间也并非天然连通，复杂的楼层变化、台阶关系以及不同空间的建筑之间微妙的高差与错位，为后来的改造提出了第一个难题：如何让六座各自成立的建筑成为一座Maison，同时又不抹去它们原有的个性？

这种不规则感反而成为事务所Rena Dumas Architecture Intérieure（以下简称RDAI）的设计起点。团队没有试图消除建筑之间的差异，而是顺着建筑自身的逻辑继续发展。如RDAI建筑事务所艺术总监兼执行副总裁Denis Montel在接受Wallpaper*国际版专访时所言：“我们并未尝试调和其中的差异，既然这里有六栋建筑，那就赋予每一层、每一栋建筑独立的身份。”

Part 02: 英式奇趣的设计哲学

从法国设计师的视角出发，Denis Montel将英式室内设计最核心的特质概括为“奇趣不羁（eccentricity）”：“与法国室内设计相比，英国装饰中存在一种矛盾：它既精准，却又保留不完美。”严格的技艺与松弛的组合同时存在，古典主义可以紧挨着现代主义，严肃的历史空间中也允许出现某种略带荒诞的色彩或物件。看似互不相干的元素，经由个人趣味被重新组合，最终形成一种极为自然的折衷主义。

精确，却不过分规整；讲究，却不害怕失控。这种“奇趣感”也贯彻在本次空间的室内设计之中。面对二级保护建筑的规划限制与保护要求，团队保留所有烟囱、部分材料、装饰线脚以及天花板，将这些历史痕迹与新的空间设计语汇并置。

Part 03: 用收藏传统营造“家”

有意思的是，爱马仕第三代家族传人Émile Hermès从12岁开始收藏，后来成为一项绵延数代的家族传统并最终形成今天的收藏体系。这个法国家族与英国文化之间的隐秘关联，也为品牌进入伦敦提供了另一层答案，关于这一项品牌传统，Pierre-Alexis Dumas在接受Wallpaper*国际版采访时说：“我的父亲（Jean-Louis Dumas，品牌前总裁）从我很小的时候就开始教导我，我们必须建立一种对话，不能像‘征服者’一样，来到一个地方，只把品牌原封不动地强加于当地。”

收藏在这里既承担文化对话，也成为制造“家”的方法。艺术作品被安置在家具、材质、服装、皮具与日常动线之间，等待偶然相遇。其中，绘画尤其具有特殊的位置。Pierre-Alexis Dumas认为“绘画是一切创作的开始”，这种对于线条的理解甚至可以延伸到皮革工艺之中——针脚本身也是一种绘画，缝线如同铅笔留下的轨迹。

撰文：Nick Vinson、Susu

编辑：杨叶